La Liseuse - Georges Appaix

Pentatonique

2005-12-01T16:16:00Z

Création au Théâtre Garonne

Durée : environ 40 mn

Cinq interprètes.
Ils ont en commun une expérience respectable de la scène et ont collaboré fréquemment à mes petites tentatives ; souvent aux mêmes d'ailleurs.
Ils ont ce rendez-vous particulier pour quelque chose de légèrement différent, une « performance », un moment scénique, une occurrence….
Plus de légèreté dans l'élaboration du travail et sans doute une place encore plus grande donné à l'individu.
Eux seuls, pas de décors, peu ou pas de lumières, peut-être même pas de plateau. Du son : un lecteur de C.D. qu'eux-mêmes commandent pour nous faire entendre des musiques ; un micro probablement.
Quelques objets.
Ils sont dans l'espace, chacun comme s'il y était seul.
Ils s'interrompent, ou paraissent s'ignorer, formant alors des duos ou trios inopinés.
Ils sont simplement, si l'on peut dire, dans cette ambiguïté, cet entre-deux : être soi-même mais aussi cet autre, qui agit, se comporte, s'exprime différemment et demeure pourtant reconnaissable, familier.
Ils sont sur scène !
Proches et pourtant si différents !
Pour tenter une formule, ils mentent la vérité !
Ou bien, ils sont plus vrais que nature !

Georges Appaix
Avril 2005

L est là

1999-07-01T13:39:00Z

Création 1999

coproduction :
compagnie La Liseuse, Théâtre Paul Eluard de Bezons (dans le cadre de la résidence de la compagnie avec le soutien de la Ville de Bezons, du Département du Val d'Oise et de la DRAC Ile-de-France), Théâtre de la Ville Paris, la Halle aux Grains - Scène Nationale de Blois. Avec le soutien du Théâtre de Garonne de Toulouse. Avec le concours de la Région Provence-Alpes-Côte d'Azur et l'aide de l'ADAMI.

Elle est là est ailleurs.

En tous cas pas là !

Comme si le spectacle se refusait à tout objet, à tout projet trop précis.

Une réponse, peut-être, à l'esprit de classification, de situation, de mise en boite qui préside en matière de spectacle vivant et qui ne correspond pas à ce qui me semble constituer la danse contemporaine, l'aptitude justement à démonter les cloisons ou à passer à travers.

Une revendication du droit à ne parler de rien pour essayer de dire certaines choses ?

Une tentative de chercher l'énergie non dans l'idée ou les idées mais dans la relation avec les interprètes et l'histoire du travail mené, au fil des spectacles, souvent avec les mêmes.

Tenir tête à l'extrème ouverture des possibles, au vertige de l'infinité de ce qui peut naître d'un corps, des mots qui peuvent être dits et de tout ce qu'il y aurait entre ces mots, pour choisir !

Elle est là, mais loin aussi !

Elle est là emprunte en chemin des mots de femmes, principalement Marguerite Duras et Nathalie Sarraute.

G .A.

Il lui manquait quelque chose pour être là.

Marguerite Duras

Je ne sais quoi

1997-07-01T12:33:00Z

co-production La Liseuse / Le Parvis scène Nationale Tarbes Pyrénées
avec l'aide de l'ADAMI et de la région PACA

Je ne sais quoi

Ce Je ne sais quoi
Ces Je ne sais quoi que l'on attend
que l'on s'attend au détour d'une répétition,
et que l'on essaie,
un peu en vain,
de retenir quand ils apparaissent
dans un mouvement ou une voix, sur un visage...
Cette façon de parler, ce léger accent,
une manière de danser avec On ne sait quoi d'unique.
Tous ces mots, ces chants,
déjà entendus.
Ces petites intuitions
suivies, presque au hasard,
au cours d'On ne sait quelle flânerie de travail
et qui font,
qui fondent tout à coup
un Je ne sais quoi de consistant et qui vibre dans l'air...
Et...

Georges Appaix - Octobre 1996

Nous ne sommes pas dans les mots pour parler d'eux, ou de leurs “contenus”, mais pour parler avec eux.
Pourquoi, parlons-nous la même langue et parlons-nous différemment ?
Alors, au lieu de penser le silence comme manque, nous pouvons, au contraire, penser le langage comme excès.
L'homme ne se donne pas le temps de travailler la différence entre parler et signifier.
Ainsi, penser le silence, c'est penser la solitude du sujet face au sens...
Dire c'est “dire quelque chose de quelque chose”.

Eni Puccinelli Orlandi - Les formes du Silence dans le mouvement du sens

Hypothèses Fragiles

1995-06-27T14:39:00Z

co-production : La Liseuse/Création résidence Centre Dramatique et Chorégraphique de Brest.

avec le soutien de la fondation Beaumarchais, de la Ville de Marseille et du Crédit Mutuel de Bretagne. Avec le concours de la Région Provence-Alpes-Côte d'Azur (spectacle sélectionné par le Conseil Supérieur Régional pour la Danse Contemporaine).

remerciements au théâtre Massalia et à la Friche La Belle de Mai à Marseille.

Ce spectacle constitue une tentative de découverte d'un espace dans lequel le mouvement dansé coexisterait avec des textes « poétique ».

Comment faire « entendre », au sens le plus plein du mot, le poème de la voix du danseur, qui est partie de son corps.

Ainsi ces gens dansent, de très diverses manièresn ils manipulent, ou actionnent, ou caressent une multitude d'objets, comme des jouets d'enfant : puis d'endorment dans la musique. Et ils ont des rapports avec la poésie qui sont respectueux mais ironiques, ils la disent ou la chantent, ou quelque chose comme ça...
ou quelque chose comme ça !

Georges Appaix

A : Tu danses ?
B : Non, merci, je suis fatigué.
A : Allez ! tu danses !
B : non, je ne sais pas danser.
A : Dis, tu danses ?
B : Mais non, on a plus le temps, c'est pas le moment !
A : Dites, vous appelez ça de la danse ?
B : Oui, je ne vois pas d'autre mot.
A : Alors, tu danses ?
B : Oui, je ne sais pas quoi faire d'autre…
A : C'est marrant ce que vous faites, ça me fait penser à de la danse !
B : Ah ! Bon ! Oui ! Pourquoi pas !
A : Allez ! Danse !
B : Impossible ! Je ne me souviens pas.
A : Pourquoi vous ne dansez pas plus ?
B : Quoi !?
A : Qu'est-ce que tu fais ?
B : Je ne sais plus sur quel pied danser !
A : On peut danser ?
B : Oui, mais il faut consommer !
A : C'est pas de la danse ça !
B : Si ! Si !
A : On se fait une petite danse ?
B : Oui ! Vous savez bien que je ne peux rien vous refuser !
A : Tu danses là ?
B : Je marque
A : Et, vous avez encore le cœur à danser vous ?
B : Non, mais… Si ! Si !

Dialogue sur la Danse / Hypothèse fragile